TAREA 7. "EL MUNDO DIGITAL DE MARIO BROS EN EL LIENZO"

Durante dos sesiones de clases prácticas, estuvimos pintando un paisaje al temple. Durante la primera sesión elegimos el paisaje y comenzamos a dibujarlo en una cartulina que nos facilitó la profesora. 

Luego nos entregó a cada uno una hoja con cuatro dibujos diferentes pertenecientes a un paisaje gamer. De los cuatro dibujos que teníamos como opciones, teníamos que elegir uno de ellos, ya que tendríamos que dibujarlo y luego pintarlo, intentando que coincidieran los colores de la plantilla.

 Entre las cuatro opciones de paisajes elegí Mario Bros.  Esta pintura al temple de Super Mario Bros es una obra de arte de los videojuegos más comunes y conocidos por todos nosotros. Fue el que más le llamó la atención y el que consideró más fácil porque la mezcla de colores era más precisa y exacta. Pero lo que más me impresiona de esta pintura es la forma en que los colores vibrantes y la composición dinámica trabajan juntos para transportar al espectador al mundo de Mario Bros. Los tonos brillantes y las sombras sutiles crean una sensación de profundidad y movimiento, dando vida a la escena de una manera sorprendente.

Fuente. Elaboración propia.

Cuando me propuse pintar el cuadro, lo primero que me sorprendió fue la complejidad de los detalles del cuadro original. Cada carácter, cada elemento del paisaje, parecía tener su propia historia y personalidad. Trabajar para imitar estos detalles con temperamento requería paciencia y precisión. Me encontré mezclando colores una y otra vez, ajustando cada tono hasta que coincidiera lo más posible con el original.

A continuación muestro una foto del progreso de pintar y dibujar este paisaje ya que fue lo que tuve tiempo de hacer en la primera de las sesiones. En esta sesión simplemente me centré en pintar con diferentes tonos de azul. Empecé comentando pintar estas partes ya que eran las más extensas y mayor contraste había entre diferentes tonalidades de azul. Mientras que, en el resto de zonas se tenían que pintarse con colores diferentes al azul. 

Fuente. Elaboración propia.

 

La semana siguiente seguí pintando este paisaje gamer.  Al principio me pareció complicado porque tenía muchos detalles y mezclas de colores, pero descubrí que combiné los colores mucho mejor de lo que pensaba porque los paisajes de Mario Bros están llenos de una amplia gama de tonos vibrantes y detalles intrincados. Tuve que experimentar con diferentes proporciones de colores para lograr la combinación perfecta que reflejara fielmente el mundo de Mario. Fue un ejercicio de paciencia y perseverancia, pero cada vez que mezclaba un color que se acercaba a la perfección sentía una gran satisfacción.

Fuente. Elaboración propia.

A medida que la obra iba tomando forma, me sumergí por completo en el mundo de Mario Bros. Recordé los momentos de mi infancia que pasé explorando estos mismos paisajes en la pantalla de mi consola, y fue increíble revivir esas experiencias a través del arte. Cada pincelada era como un recuerdo de mi infancia.

Al final, aunque mi versión imitadora puede no haber sido perfecta, estoy increíblemente orgulloso del trabajo que logré. Imprimir mi propia interpretación en el lienzo me permitió expresar mi creatividad y mi conexión personal con el mundo de Mario Bros de una manera única y significativa.

Aunque, ¡qué gran logro para mí! Es fantástico saber que pude combinar los colores mejor de lo que esperaba. A veces los detalles y las mezclas de colores pueden parecer desafiantes al principio, pero con paciencia y práctica, es sorprendente lo que se puede lograr.

Por tanto, imitar un cuadro de mario bros fue una experiencia enriquecedora que me retó, me inspiró y me permitió explorar mi pasión por el arte y los videojuegos de una manera completamente nueva. Es un proyecto que recordaré con cariño y gratitud.