DIARIO REFLEXIVO 9. "LA ESENCIA DEL MOVIMIENTO DE LUCES Y SOMBRAS"

¿Qué es LA PERFOMANCE?

La performance es la pieza artística cuyo principio básico es la improvisación, el contacto directo con el espectador y tiene una amplia gama de ámbitos y adopta muchas formas. La obra se crea en el momento de la representación. 
Es una forma activa que espera nuevas formas de expresión y promueve el cambio social y cultural.

Figura 1:

Nota. La perfomance es una forma de expresión artística en la que el cuerpo y las acciones del artista se utilizan como medio principal para comunicar ideas, emociones o conceptos. Esta disciplina abarca una amplia variedad de prácticas y estilos, y se puede manifestar en diferentes contextos, desde el teatro y la danza hasta el arte contemporáneo y las instalaciones multimedia.

Fuente. que es el perfomance? (s. f.). Emaze Presentations.[Fotografía] https://www.emaze.com/@aoqcfwfwq/que-es-el-perfomance%3F

Objetivos de LA PERFOMANCE
Escaneo corporal
Relación espacio-tiempo
Participación del espectador.
Experimentación y transgresión.
Documentación y memoria
Contextualización histórica.

Tipos de acción
La primera de las representaciones que han comentado mis compañeros es la teatral que combina elementos del teatro tradicional como diálogos, personajes y tramas con la improvisación y la interacción con el público. En este caso, la forma ambiental de expresión artística que se centra en el arte y el entorno natural y construido. el entorno influye en el espectador y en la narrativa de la actuación.

Figura 2:

Fuente. Navarro, J. (2022, 5 julio). Danza, teatro y «performance» para el festival Grec 2022. [Fotografía]https://www.elperiodico.com/es/ocio-y-cultura/20220705/danza-teatro-actuación-nuevos-esspectaculos-festival-grec-14009465

En segundo lugar, la performance corporal se basa en la experiencia personal del artista como medio para explorar y expresar sus pensamientos.

Figura 3:



Fuente. Navarro, J. (2022, 5 julio). Danza, teatro y «performance» para el festival Grec 2022. [Fotografía]https://www.elperiodico.com/es/ocio-y-cultura/20220705/danza-teatro-actuación-nuevos-esspectaculos-festival-grec-14009465

La interpretación digital se centra en la creación e interpretación de sonido, explorando el sonido como elemento artístico y utilizando una variedad de instrumentos y técnicas.

Figura 4:


Fuente. Navarro, J. (2022, 5 julio). Danza, teatro y «performance» para el festival Grec 2022. [Fotografía]https://www.elperiodico.com/es/ocio-y-cultura/20220705/danza-teatro-actuación-nuevos-esspectaculos-festival-grec-14009465

Origen, historia y antecedentes de la actuación.

Muchos expertos afirman que los primeros antecedentes de la actuación tuvieron lugar en el Cabaret Voltaire de Zurich en 1916.

  • En la década de 1930 se produjeron en España los primeros espectáculos relacionados con la performance , de la mano de una de las figuras más representativas de la época, Ramón Gómez de la Serna. Este hombre sirvió de inspiración para creadores posteriores como Enrique Jardiel Poncela, autor de obras como "Sexticiclo". Este placer teatral se caracteriza por su humor absurdo y aunque no se podría etiquetar como una representación tal como la conocemos hoy en día, comparte características con la actual. Posteriormente, observamos los elementos de las performances contemporáneas en obras de autores como Yves Klein, Jackson Pollock y obras japonesas como las interpretadas por Gutai y la danza Butoh.

  • En los años cincuenta aparecieron Hand Happenings de Allan Kaprow, obras en las que el espectador forma parte e incluso participa de ellas. Sus primeros eventos se desarrollaron en lugares alejados de lo artístico: almacenes, gimnasios. Posteriormente apareció uno de los movimientos más destacados, Fluxus, que influyó notablemente en el desarrollo de la performance al promover una estética de lo efímero y contraria a las convenciones establecidas.

  • En los años 70 es donde surge el performance. Primero hubo un rechazo a las conversiones tradicionales. Influencia de movimientos artísticos anteriores, movimientos como el dadaísmo, el surrealismo o los Happenings.

Cambiando la percepción del arte. 

La posibilidad de utilizar nuevas tecnologías que permitieron a los artistas acceder a nuevas tecnologías. 
En este caso, la relación entre el artista y el espectador es fundamental, invitando a la participación activa del público y fomentando una experiencia inmersiva. Muchos artistas utilizan sus propios cuerpos como medio de expresión para explorar cuestiones de identidad, género o sexualidad. La incorporación de nuevas tecnologías y su fusión con nuevas disciplinas como la danza y la música han hecho que se ofrezca una mejor experiencia al espectador, a quien se le otorga un gran papel para ser parte de ella.

Características más relevantes de la actuación:
Utiliza mástiles inusuales (de grasa, de cobre), todos ellos tienen un significado simbólico.
Además, naturaleza y ecología (para defender la naturaleza) utiliza el tiempo y el uso del lenguaje a través de debates para interactuar con el público.
Una de las autoras más relevantes de la performance fue Hannah Wilke. Fue profesora de arte en el New York College of the Arts. Fue pionera en sus esculturas vulvares de terracota. un tema que tuvo lugar a finales de los años 60 en las vanguardias de Nueva York, que surgió a raíz de la liberación de la mujer. Diseño presentaciones en vivo y en video. Una de sus esculturas más importantes fue la de representar esculturas a modo de conchas marinas, como se muestra a continuación:

Figura 6:


Fuente. Hannah Wilke, esculturas como conchas de mar. (2014, 29 abril). Masdearte. Información de Exposiciones, Museos y Artistas. [Fotografía] https://masdearte.com/hannah-wilke-esculturas-como-conchas-de-mar/

El papel de la PERFORMANCE EN SALAMANCA.
En 2017, el artista mallorquín Miquel Barceló realizó una performance en la Universidad de Salamanca en la que utilizó agua y diferentes instrumentos para crear un dibujo sobre un lienzo blanco. Como se muestra en la siguiente imagen, se trata de la performance que este artista realizó en Salamanca.

Figura 7:



Fuente. Vila-Sanjuán, S. (2021, 26 junio). Miquel Barceló: cómo hacer y deshacer un gran cuadro en 40 minutos. La Vanguardia[Fotografía]. https://www.lavanguardia.com/cultura/culturas/20210626/7556458/barcelo-museo-picasso-malaga-performance.html

Aplicación del rendimiento en Educación Primaria.

 Los beneficios del desempeño en la educación primaria son:

  • Desarrollo de habilidades expresivas y comunicativas.
  • Estimulación de la creatividad.
  • Trabajo en equipo y colaboración.
  • Conexión con otras áreas curriculares.
  • Desarrollo de la autoexpresión y la confianza en uno mismo.

Pero ¿cómo introducir la performance en el aula de primaria? 

  • Crear un entorno seguro y de apoyo.
  • Realice un escaneo gradual. 
  • Después de realizar una actuación.

No hay referencia directa al papel de la performance, pero sí indirectas en la Educación Plástica y Audiovisual y en los círculos y territorios sociales. 

Conclusiones.

Por tanto, considero que la perfomance es una buena herramienta que ofrece una gran variedad de actividades y debe ser instalada por los profesores para poder utilizar esta herramienta con los alumnos de primaria.


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